長笛音色要由一個音的三段來練：怎樣開始、中間氣流是否持續、怎樣結束。嘴形按自己的唇形和吹口位置調整，每次只改一項，改完用錄音比較。
學生一緊張，常會吸更多氣、吹更大力，聲音卻變硬變散。一小句旋律已經聽到問題，就不用把整首曲由頭再練一次。
口型要配合自己的唇
照片可以參考，不能照抄。每個人的唇形不同，嘴唇太緊或風口太散，都會令音色變薄、漏氣，高音也不穩。
在容易的音區找一個可以重複的短音，用小幅度改變氣流方向，逐次比較。不要同時改角度、力度和下巴位置，否則找不到原因。
鏡子可以幫你察覺下巴有沒有過度擠壓，卻不能告訴你聲音好不好。所以要配合錄音：先錄一個容易的音，微調一次再錄，兩段交替回聽。
角度稍變便失去聲音，就退回較穩的位置，讓新動作有時間建立。
找到的音色，帶進兩音連奏。單音清楚，一換指便散，問題可能不只在嘴唇。記下出現差異的接縫，下次就有具體的位置可以調整。換指的做法在長笛手指：清晰與換指。
譜架也會改變聲音？
一行譜還未吹完，頭已經越來越低。譜架的位置會影響看譜、轉頭和呼吸，一低頭還可能壓住長笛。
先不用吹。站或坐在平日的位置，把長笛放到演奏姿勢，讀譜上最上和最下的一行，看頭頸要不要大幅移動。調整譜架的高度和距離，直到兩處都看得清楚。
目標是看清音符，同時保留自然呼吸和手臂活動，不用守住一個僵硬的「標準姿勢」，也不用扭動上身去追譜。
坐着練要多查一項：
- 椅子高度能讓雙腳安穩着地
- 不要為了靠近譜架而只坐椅角
- 背不必壓死在椅背上
調整前後各吹同一句容易的旋律，比較呼吸、視線和手指有沒有少一點忙亂，音量大小暫時不用管。姿勢靠感覺不易發現，錄影通常更清楚。
家中地方小，可以先整理光線，放大合法使用的樂譜，或移走遮擋。每次換地方練習，花半分鐘重新安排。
弱奏的起音為甚麼會消失？
譜上寫着 p，聲音一放輕，第一個音卻不見了。音量可以小，氣流的方向仍要清楚，舌頭放開後也要有聲音接住。
弱奏常暴露平時被音量遮住的小問題：嘴角收得太緊、氣流沒有對準、吸氣後停頓太久。這幾項要分開看，不能都歸作「不夠氣」。
選一個容易發聲的中音，用平常音量吹出，再逐次減輕，每次音長相近。聽音頭是否清楚，音色有沒有中心。聲音開始不穩，就回到上一個控制得住的音量，不必再往下壓。
可以先做連續氣流的短長音，再加輕巧的吐音，舌頭不用推撞。每次起音前都有一陣氣聲，先查吹口方向，別急着把舌頭加重。
放進兩小節旋律，聽弱奏能否延續到第二、第三個音。第一個音很好，手指一動卻忽然變大聲，那是注意力一轉，音量控制也跟着鬆了。慢一點，保持相同的聲音距離。
錄三次相同的短句，每次之間放下長笛休息。揀最自然的一次，寫下當時的嘴形和呼吸感覺。
舌頭放開後氣流仍在
短音吹得像一粒粒小石頭，音頭很硬，後面沒有聲音。舌頭交代開始，氣流維持聲音，兩者都在每一下重新用力，短句便緊張。
先吹一個平穩長音，記住發聲時的感覺，再把同一個音輕輕分成幾下。不要急着求短，先讓每一下都有清楚但不粗硬的起點。
選容易的中音，用舒服的慢拍吹四下。舌頭越動越重，或者下巴跟着點頭，就停下來，回到一個長音，然後只做兩下。
比較兩種音長：一種接近相連，一種留較多空間。拍點要一樣，音短也不可提早吹下一音。休止仍屬於節奏，心裏要繼續數。
同音四下開始相近，才改成兩個音交替，檢查手指和吐音是否同時到達。一換音便有雜聲，先分開練手指，別把所有問題交給舌頭。
練到最後，揀一句真正有分奏記號的旋律，把感覺帶進去。錄音裏聽得見句子的去向，不只是四個同樣用力的音頭，技巧才算用得上。
最後一個音不要急着放
旋律一路吹得很好，末音卻像突然關了燈。這個音交代一句話怎樣結束，也是聽者留下的印象。
先按樂譜吹足音值，不要因為到了末尾就隨意縮短。漸弱、延長或明確的短音各有意思，要看記號和樂句，不能都處理成慢慢消失。
把前一拍一起練。聽進入末音時有沒有提早鬆掉氣流，或者為了「漂亮收尾」突然改變嘴形，令音高偏移。
需要漸弱時，先做幅度小的變化，把音色保留到尾。尾音變虛或不穩，就縮短長度，再逐漸延伸。不要靠憋氣或夾緊嘴唇硬撐。
聲音結束後，保留一瞬間的安靜，才把長笛放下，手臂和頭部不要提前動作。這是收音的處理，與舞台姿態無關。與鋼琴或其他樂器合作時，也要聽對方的餘音和結束位置。
錄音時多留結尾後幾秒。回聽時較易聽見自己是否急着收拾、呼吸聲是否太突然、停頓是否合乎音樂。
常見問題
長笛聲音總有很多氣聲，先改甚麼？
先在容易的音區找一個可重複的短音，小幅度調整氣流方向，每次只改一項，用錄音比較。
吹弱音時應該減氣嗎？
音量可以減，氣流的方向仍要清楚。回到控制得住的音量練，不要一直往下壓。
譜架應該放多高？
沒有固定數字。以演奏姿勢讀最上和最下一行，頭頸不用大幅移動，就是合適的位置。
下次練習，揀一個音，只聽它的音頭、音中或收音其中一處。想把這件事排進每天的時間，可以接着讀長笛每日練習怎樣安排；練長音時也可以開長音練習。
